Con esta edición de la Milan Design Week, quedó más que claro que la ciudad italiana se convirtió en un lugar de privilegio para exhibir las novedades en materia de objetos y mobiliario a nivel mundial. Y fue notable cómo numerosos países optaron por tener presencia en el evento, agrupando distintos representantes (emergentes y de amplia trayectoria) de sus latitudes. Una decisión a nivel gubernamental, entendiendo que el diseño es una porción importante de sus economías.

Muestra de diseño serbio

Muestra de diseño serbio

Muestra de diseño carioca

Muestra de diseño carioca

Muestra de diseño francés

Muestra de diseño francés

Muestra de diseño chino

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño francés

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño polaco

Muestra de diseño polaco

DISEÑO FRANCÉS

El diseño francés apostó a la Tortona Design Week para presentar en el pabellón Visconti, un total de 150 prototipos, proyectos y nuevos productos, junto a diseñadores ya establecidos y también emergentes. Muebles seleccionados por sus características innovadoras desde el punto de vista de los materiales, la técnica de construcción experimental o producción industrial, o bien por su acercamiento con la sustentabilidad.

Además, 8 escuelas superiores de arte y diseño francesas bajo una muestra colectiva, presentaron 42 proyectos desarrollados a partir de los conceptos de convivencia, sociabilidad, comunicación e intimidad, respondiendo con una gran variedad de propuestas, a veces realistas, a veces irónicas o provocativas, que demuestran cómo el diseño puede influir no sólo en el día a día de las personas, sino también en sus comportamientos colectivos. Aquí, la atención a la sustentabilidad también es destacable. La sección “Material Matters” propuso un recorrido centrado en los materiales y la búsqueda de nuevos horizontes que se abren al diseño y la arquitectura; mientras que el sector “Les Éditeurs” presentó las novedades de una selección de 15 empresas francesas que apostaron a la innovación y al diseño, produciendo lámparas, objetos y mobiliario.

DISEÑO CHINO

En 2009, la capital de China hospedó el Congreso Mundial de Diseño de Icograda y, aprovechando la ocasión, se realizó la primera Beijing Design Week. Y como una extensión de este evento anual, es que presentó “Slow Seating” en el pabellón ex Ansaldo de Zona Tortona, una exhibición de diseño chino contemporáneo, tendiente a explorar la relación entre desarrollo y patrimonio, tecnología y artesanía, en el actual contexto chino, a través de una selección de piezas de mobiliario para sentarse, relajarse y descansar, obra de diseñadores de distintas edades y trayectorias.

Lejos de la imagen que hoy tenemos de China, con la producción en masa y las falsificaciones, Slow Seating develó otro costado de esta realidad: la riqueza y diversidad de la cultura china del momento, traducida en una galería de asientos en donde la línea curva y el uso de materiales naturales fueron protagonistas.

DISEÑO CARIOCA

Es el cuarto año que el estado de Río de Janeiro se presenta en Milán, bajo el título Río+Design, presentando un panorama del diseño carioca, con la curaduría de Guto Indio da Costa. La ciudad que en junio próximo será sede de la Cumbre Río+20 para reflexionar sobre un futuro sustentable para nuestro planeta, propuso casi 30 objetos y proyectos gráficos, obra de 23 diseñadores, que dan cuenta de propuestas innovadoras, de fuerte carácter expresivo, investigación y uso de técnicas avanzadas, que no descuidan el aspecto ecológico.

Ejemplo de esto es la silla “Marajó” de Carlos Alcantarino, que posee una estructura de tubos metálicos revestida con junco natural, tejida con motivos que recuerdan a aquellos de las típicas cerámicas Marajoaras del Amazonas. O en un plano más pop, los relojes de pared con péndulo “Newold” de Bruno Novo Verschleisser, de formas orgánicas y fluidas, que en distintos colores (cyan, magenta o amarillo) y materiales (plástico o madera), pueden adaptarse a cualquier hogar contemporáneo.

DISEÑO SERBIO

La exposición promovida por la agencia gubernamental SIEPA (Serbia Investment and Export Promotion Agency) llegó a la Milan Design Week con el objetivo de difundir e impulsar la innovación que caracteriza la actual escena del diseño contemporáneo en Serbia. Es por eso que no sólo seleccionó a los diseñadores que se presentaron, sino que los vinculó con empresas productoras, que se encargaron de la realización de las piezas, las que incluyeron en sus catálogos de venta. Convencidos del poder de la unión entre los diseñadores y la industria, la propuesta “Creative Space Serbia” fomenta la renovación y la experimentación, favoreciendo a aquellos proyectos multifuncionales para el uso cotidiano, que dan respuestas a problemáticas como la falta de espacio, haciendo uso de tecnologías de bajo impacto y de materiales locales.

El sofá modular “Jambo”, del diseñador Saša Mitrović y producido por la compañía SCS Plus, estimula la creatividad del usuario, invitándolo a jugar con las distintas configuraciones que propone. Las cuatro estructuras de base, realizadas en madera, se combinan con doce tipologías diversas de almohadones en poliuretano expandido que, encastrándose sobre el respaldo o entre sí, dan vida a una chaise-longue, una lounge chair, un canapé o un pouff.
La amplia posibilidad de personalización se acentúa gracias a las combinaciones cromáticas de las partes.

DISEÑO POLACO

Dentro del Temporary Museum for New Design de Zona Tortona, la extensa muestra Polish Design. Design from Wielkopolska, organizada por el gobierno de esa región de Polonia, dio cuenta de una porción de la economía polaca, relativamente joven, pero sumamente creativa e innovadora, que es el diseño. En Wielkopolska, aspiran a ser reconocidos en innovación y, en este sentido, el diseño es uno de los factores importantes para ellos, ya que han comprendido la importancia de estimular una unión sólida entre el diseño industrial y los principales sectores productivos, que favorezca la competitividad de las marcas polacas en el exterior, prestando suma atención a la calidad.

El diseño de la región Wielkopolska posee profundas raíces en la tradición artesanal, y busca una identidad moderna, capaz de satisfacer las exigencias del mercado nacional y mundial, considerando las problemáticas ecológicas. Para favorecerlo, en esa región, se ubican numerosos institutos de enseñanza del diseño, y cada año se realizan allí dos importantes eventos: la feria del mueble Meble Polska Furniture Fair y arena Design, y hasta el gobierno edita su propia publicación de diseño, la revista innowacje&design_pl, en polaco e inglés, que se distribuye gratuitamente.+

Esta nota se publicó en la edición #38 de Revista 90+10.

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