Antes usaban tijera y pegamento para contar historias y que el público pusiera la atención donde ellos querían. Hoy, los editores de videos juegan con dispositivos, herramientas digitales, aplicaciones y drones. Los elementos cambian, pero el arte del relato en imágenes en movimiento se mantiene de la mano de estos profesionales. Descubrimos cómo trabajan Remo en videos 360º, Cine de Bodas en modernas versiones de videos de bodas y Pattern TV en publicidad.

Workspaces presentado por LG UltraWide

*LG Ultra Wide presenta WorkSpaces, una sección dedicada a los espacios de trabajo y las herramientas digitales que utilizan profesionales creativos como fotógrafos, diseñadores gráficos, compositores de música, editores de video, programadores Web y gamers.*

El trabajo de edición de video sigue siendo tan artesanal como desde sus comienzos. Tal vez, ya no sea cortando pedazos de cinta y uniéndolas con pegamento, pero es un oficio minucioso -ahora lleno de tecnologías que aceleran los procesos-, que depende de un ojo que pueda combinar muchos ángulos y planos para contar una historia. Sólo un editor de video sabe cuántas historias entran en unas pocas tomas. El desafío constante de estos profesionales es el de volver dinámicas las imágenes grabadas, haciendo que pongamos la mirada en los detalles para que puedan, entonces, guiarnos en la historia que hicieron para nosotros. Existen infinidad de trabajos especializados dentro de la edición de video. Hoy conocemos tres estilos muy variados, y nos metemos en sus estudios para conocer más sobre sus herramientas y trabajos.  

Remo nace en el 2008, dedicada a la producción de animación y efectos visuales. Entendiendo los cambios en los hábitos de consumo de contenidos, Remo combinó talento y tecnología, para generar experiencias interactivas más allá de las plataformas: “Somos pioneros en el desarrollo de contenidos en 360 grados, aprovechando el potencial para eventos o acciones para el público en general”, explican. Han tenido la oportunidad de cubrir el espacio aéreo de la noche en el último ballotage presidencial para el canal de noticias TN, hacer instalaciones a gran escala como Tecnópolis y trabajar en eventos puntuales de lanzamientos o celebraciones con piezas audiovisuales innovadoras o aplicaciones multiplataforma. “Nuestro valor está en la experiencia desarrollada como equipo creativo para resolver necesidades de nuestros clientes, eligiendo el mejor recurso según el contexto”, agregan.

Santiago Cardoso, también conocido como Cine De Bodas, se dedicó a la edición de video de bodas, luego de finalizar sus estudios en cine en el CIC y de trabajar en distintas productoras en eventos empresariales: “Trabajar para las empresas no tenía nada que ver conmigo, lo mío eran las bodas. Así que me fui y abrí mi propio estudio”. Cardoso cuenta, además, que el registro de los casamientos ya no es como antes. Ya no se hacen videos de una hora y media, de esos que podían aburrir incluso a los mismos protagonistas: “Ahora, el video completo, no dura más de media hora, y también se hacen diferentes versiones del mismo para las redes sociales, por ejemplo, un trailer o highlights para Facebook de unos 3 o 4 minutos de duración, o mini videos de 15 segundos para Instagram. De esta forma, los novios comparten su historia para que todos la puedan ver: desde los que viven lejos y no participaron del festejo, hasta los que fueron y quieren recordar ese día”.

Santiago Idelson es el director de la productora Pattern TV. Director de piezas audiovisuales de publicidad, cine y televisión, Idelson combina la narración tradicional en video, con diseño gráfico y animación. Recibido hace 20 años de la carrera de producción y dirección de radio y televisión (ISER), ha dirigido numerosos trabajos comerciales para NBC, Discovery Channel, History Channel Natgeo, entre otros. En Pattern TV, se dedican a proyectos que combinan video y animación 2D/3D: “Desde publicidades hasta la postproducción de series documentales, brandings, corts y demás”, explica Idelson. Sobre el proceso de trabajo, en Pattern suelen llegar a la isla de edición con muchas horas de material para terminar extrayendo tan sólo un par de minutos. Enfocados en la publicidad, Idelson se define como un improvisor: “Suelo ser bastante fiel al storyboard en el rodaje, por lo que podría decir que ya empecé a editar antes de encender la cámara”.

+ ¿Cómo se compone su espacio ideal de trabajo?
Marcos Ovejero (Remo) Lo ideal es la comodidad y tranquilidad en el equipo, para concentrarse de lleno en las tareas de la producción. Es importante que todas las herramientas funcionen correctamente, y que nunca falte música en el ambiente y espacio en los discos rígidos. Actualmente, contamos con un estudio de 200m2, en donde dividimos nuestras unidades de trabajo, y pasamos a momentos de intensa concentración y también distensión ante el pulmón verde de la Plaza Castelli en Belgrano, que también es nuestra musa inspiradora.

Santiago Cardoso (Cine De Bodas) Tengo una oficina al lado de mi casa, y ese espacio de trabajo es todo lo que necesito. Una Mac con dos monitores, un escritorio grande, una silla cómoda y un pequeño espacio para dar las entrevistas a los clientes. También tengo un iPad para dar entrevistas a domicilio, cuando el cliente no se puede acercar.

Santiago Idelson (Pattern TV) Mi espacio ideal es un escritorio muy grande de frente a una ventana con vista y sol. La luz es muy importante. Hay una cultura de las islas de edición en completa oscuridad, pero a mí no me gusta; tengo que tener la opción de poder mirar al infinito, sin levantarme de la silla. En el escritorio, tiene que haber espacio para anotadores, discos rígidos, tableta Wacom, Post It, teléfonos y un lugar para el gato.

+ ¿Qué herramientas digitales prefieren utilizar durante el proceso de trabajo?

Remo Al contar con diferentes estilos de producciones y con una tecnología que está en pleno desarrollo, usamos una gran diversidad de herramientas. Para los videos 360º básicos usamos las herramientas de Kolor, y para situaciones complejas, programas de post producción de VFX. Cuando mezclamos con animación 3D optamos por Blender, y cuando agregamos motion graphics, correcciones de color y efectos, usamos After Effects. La edición en video 360º suele ser simple, ya que al ser una edición picada, podrá ser incomprensible. El video 360º necesita tiempo de lectura; eso es clave. Normalmente, la realizamos directamente en After y luego, para testear los videos, usamos un Oculus Rift, en el cual se puede vivir la experiencia de lleno y comprobar en qué se está fallando.

Cine De Bodas Siempre me moví dentro de los programas de Adobe: Premiere, After Effects y Photoshop; es todo lo que necesito. Actualmente, se puede comprar el paquete entero por el valor de dos pizzas, así que prefiero tener todo legal. Además, te da muchos beneficios, como actualizaciones constantes, poder guardar el trabajo en la nube de Adobe y mucho más.

Pattern TV La Mac Desktop y la tableta Wacom, ya que no uso mouse. Estoy dejando de lado también la notebook para los momentos en los que no soy nómade. El software de edición depende a veces de factores externos, colaboraciones y especificaciones de canales, pero solemos usar el Final Cut.

+ ¿Hay alguna herramienta que hayan incorporado últimamente, y haya cambiado su forma de trabajar?

Remo El streaming 360º es una nueva forma de trabajo con muchas complejidades técnicas y en pleno desarrollo como tecnología del mundo, por lo que las herramientas son muy limitadas aún, y muchas funciones hay que programarlas de cero. En este momento, estamos desarrollando una herramienta para permitir switchear entre dos videos 360º en vivo, para tener una transmisión en streaming con más de un punto de vista.

Cine De Bodas Me estoy metiendo en el mundo del DaVinci Resolve, un potente programa de colorimetría, ya que a veces los plugins de Adobe no alcanzan para corregir ciertas cosas, o encontrar la estética deseada. Estoy invirtiendo mucho en lentes para lograr una imagen cada vez mejor. La última inversión que hice fue la cámara Sony a7s II. Una cámara casi perfecta para los que estamos en este rubro, ya que nos permite trabajar con isos muy altos, sin meter ruido a la imagen. También me permite abandonar la luz de cámara y así pasar más desapercibido, no molestar a la gente y lograr una estética muchos más natural desde la luz en la imagen.

Pattern TV Estoy investigando el DaVinci Resolve para integrar herramientas profesionales de corrección de color. Puede que sea el próximo gran software de edición, porque va codo a codo con las cámaras Blackmagic y nuevas generaciones de modelos mirrorless.+

También te puede interesar leer:

Tres fotógrafos y sus espacios de trabajo

Tres diseñadores gráficos y sus espacios de trabajo

Tres compositores de música y sus espacios de trabajo

Tres diseñadores Web y sus espacios de trabajo

MEJOR MONITOR, MEJORES VIDEOS

LG 34UC97 UltraWidePara poder recortar imágenes y hacer montajes de tomas, los editores de video necesitan trabajar varias pantallas en simultáneo. El monitor panorámico curvo LG 34UC97 UltraWide es una herramienta profesional fundamental para este oficio, ya que con su pantalla de 21:9 Curved QHD, pueden tener una visión panorámica de las imágenes con las que están trabajando, y así poder elegir las mejores opciones. Gracias a su curvatura de 180º, que permite un ángulo de visión que abarca hasta donde llega la visión, pueden relajar la vista y pasar más tiempo delante de la pantalla sin cansarse. Además, cuenta con múltiples conexiones HDMI, USB y Thunderbolt 2, fundamentales para poder descargar el material de varios dispositivos a la vez. Ahora sí, ¡es el momento de contar historias!+

Enterate cómo cambiar tu forma de trabajar y jugar con el monitor panorámico curvo de 21:9 de LG.

Workspaces presentado por LG UltraWide

LG ArgentinaLG Argentina en FacebookLG Argentina en Twitter

¿Te gustó la nota? Dejanos tu comentario.

comentarios

Send this to a friend