Su carrera como diseñador comenzó en el 2000, luego de una importante reunión con Giulio Cappellini, en la que convinieron producir la revolucionaria silla Rainbow. Hoy, Patrick Norguet también diseña para Alias, Artemide, Ethimo y Pedrali, y planea lanzar 15 nuevos productos en Milán.

Design by Novum

Texto: Marcela Fibbiani

Nació en 1969 y estudió diseño industrial en París. Comenzó trabajando en comunicación visual para Louis Vuitton, hasta que fundó su propio estudio, a partir del éxito de ventas de la silla Rainbow (totalmente fabricada en resina acrílica, a partir de placas de distintos colores y grosores, unidas por ultrasonido), que produjo la italiana Cappellini.

El interiorismo también forma parte del portfolio del diseñador francés: fue el encargado de diseñar una nueva identidad arquitectónica para los McDonalds en toda Francia, donde supo combinar con maestría hormigón y chapa, con coloridas cajas luminosas montadas en el techo, para crear ambientes inusuales para estos locales de comida rápida. También ha ambientado hoteles y todo tipo de tiendas, y diseñado piezas para marcas de primer nivel, como Alias, Glas Italia, Poltrona Frau, Lapalma, Cassina, Artemide y DePadova, entre muchas otras.

En 2015, Patrick Norguet fue nombrado Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. Y en 2016, su silla Kayak -diseñada para Alias– recibió el Red Dot “Best of the Best” y una mención honorífica en los XXIV Compasso d´Oro. Como todos los diseñadores de fama internacional, su agenda rebalsa de compromisos, en vísperas de un nuevo Salone del Mobile. Sin embargo, nos concedió unos minutos de su escaso tiempo, para darnos esta entrevista.

+Empezaste trabajando para Louis Vuitton, hasta que armaste tu propio estudio. ¿Qué significó la silla Rainbow en tu carrera?
PN Estudié diseño en París, y en realidad, entré a Louis Vuitton para financiar mis proyectos. Fue a través de una marca de lujo, que descubrí y aprendí el mundo de los negocios. En ese momento, Louis Vuitton era una empresa en evolución: la llegada de Marc Jacobs como director artístico me permitió trabajar en una multiplicidad de temas, entendiendo los requisitos necesarios para lanzar un producto. Luego de dos años, decidí dejar la marca, para hacer frente a un deseo personal y desarrollar mi propia visión del diseño. En el año 2000, tuve una reunión importante con Giulio Cappellini, gran descubridor de talentos. La creación de la silla Rainbow lanzó mi carrera como diseñador. Esa colaboración con Cappellini fue el comienzo de mi historia…

+Dentro de tu producción, ¿qué obras considerás representan mejor tu estilo?
PN No tengo un proyecto o etiqueta de producto. Trabajo contextualmente. Cada proyecto es el resultado de una nueva historia, una reunión con una marca y una energía diferente. Lo común a mis colaboraciones es esta pasión para buscar la singularidad y la necesidad de cuestionar lo que parece cierto. Se necesita mucho trabajo para sentir y alcanzar este equilibrio.

+Junto a Alias desarrollaste Gran Kobi, un sillón de proporciones generosas y asiento bajo, de gran versatilidad. Bien cómodo, puede usarse tanto en un living doméstico, como en una sala de espera o hasta la oficina. ¿Cómo surgió este proyecto?
PN Kobi es una colección que se inició en 2012, con el nacimiento del sillón Kobi. ¡Trabajar para Alias fue un sueño hecho realidad! Esta marca es una de las más interesantes en la industria del mueble, conducida por Renato Stauffacher. Un buen producto es el resultado de un largo diálogo con la empresa.

+Tu delgada silla Kayak recibió una mención honorífica del Compasso d´Oro Award y un Red Dot “Best of the Best”. ¿Por qué pensás que este diseño fue tan premiado?
PN Una vez más, este proyecto es resultado de un diálogo, una escucha que permite que el diseñador tenga confianza. En lo personal, necesito esa confianza para diseñar productos interesantes. Kayak es simplemente justa y atemporal, una silla obvia y elegante. Es reconocible, ¡eso puede explicar su éxito!

+¿Con qué materiales te gustaría trabajar?
PN No tengo un material preferido. Uso los materiales como soporte para satisfacer mis necesidades. Ellos están aquí para expresar mis ideas y traducir los proyectos. Es posible hacer una comparación con la literatura: las palabras tienen significado, los materiales también… Mi pasión es el proceso; eso es -realmente- lo que más me interesa.

+¿Qué quisieras diseñar que aún no hayas hecho?
PN ¡No lo sé! ¿Es necesario crear otro producto? Es una pregunta que requiere de una gran honestidad para ser contestada… Me gustaría que las personas o empresas reflexionaran sobre esto.

+¿Hasta ahora, cuál ha sido tu mayor desafío como diseñador?
PN Diseñar para marcas que no tienen cultura, que no están en sintonía con la realidad del mundo y sus cambios. Esto requiere de mucho esfuerzo y energía para poder avanzar. Como en la vida, a veces, algunas historias de amor no funcionan. En términos generales, el desafío es parte de mi trabajo. A menudo, cada proyecto es una batalla conmigo mismo. Me paso mucho tiempo haciendo y rehaciendo, tratando de encontrar el error, lo que es obvio. Pero no es un sufrimiento, sino un placer.

+¿Qué planeás presentar en el Salón del Mueble de Milán en abril?
PN Me contradigo, porque este año, presentaré gran cantidad de productos en Milán. Quince nuevos modelos de mesas, sillas, sistemas del sofá, sillas de oficina, muebles outdoor. A su vez, la empresa de muebles para exterior Ethimo, me pidió que le diseñara su espacio en el Salone.+

Novum

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