Elegimos 20 proyectos que han sido premiados con el A’ Design Award en 20 categorías, que dan cuenta de la creatividad y talento de diseñadores de todo el mundo.
A través de sus 100 categorías cada año, los A’ Design Award & Competition destacan a los mejores proyectos de diseño, en todas las disciplinas, a través de un jurado internacional formado por académicos, profesionales y periodistas especializados. El objetivo es incentivar tanto a los diseñadores como a las empresas a crear productos y proyectos superadores, que beneficien a la sociedad.
Quienes obtienen un A’ Design Prize -además de prestigio y reconocimiento internacional – reciben también un certificado de excelencia en diseño, la invitación a la exclusiva noche de gala en Italia, la exhibición física y online de los proyectos premiados, la inclusión en el anuario impreso, el trofeo metálico impreso en 3D, la traducción del proyecto a más de 108 idiomas para llegar a audiencias internacionales, una entrevista exclusiva, así como la preparación y distribución de comunicados de prensa, y la licencia para usar el «logotipo del ganador del premio A’ Design». A su vez, los trabajos premiados son incluidos en el World Design Rankings.
Las inscripciones para los A’ Design Award & Competition 2023-2024 están abiertas hasta el próximo 28 de febrero, entrando a https://competition.adesignaward.com/award-registration.php
TOP 20 A’ DESIGN AWARD WINNERS
De entre los proyectos premiados en la última edición de los A’ Design Award & Competition elegimos destacar 20, que creemos reúnen los objetivos del certamen: empujar las fronteras de la ciencia, el diseño, la creatividad y la tecnología. Porque lucir el logo «A’ Design Award Winner» significa diseños originales, funcionales y eficientes, que contribuyen a hacer del mundo un lugar mejor.
Laguna Armchair by Aciole Felix | Gold A Design Award 2023 | Furniture
Este sillón lounge tiene una conexión directa con los muebles brasileños de mediados del siglo XX. La elegante estructura está realizada en esterilla tapizada y un marco de madera negra. Las líneas están dispuestas de tal manera que crean una sensación de equilibrio y seguridad. Laguna tiene una artesanía en madera impecable y atención al detalle. Su principal diferencial es el uso de diferentes materiales como madera, metal, tela y fibras naturales. Con esta diversidad en una misma pieza, existen infinitas combinaciones, lo que hace posible que este sillón se adapte a cualquier decoración.
La producción de esta pieza es realizada por el grupo Herval, un gran fabricante de muebles brasileño. Recibe la submarca Uultis, que está destinada únicamente a muebles firmados con un alto estándar de acabado y calidad.
Shguijiu Dian Baijiu Packaging by Liang Chen | Gold A Design Award | Packaging
El diseño se inspira en la Torre de Shanghái, el edificio más alto de China y el tercero del mundo, y también símbolo de Shanghái, por su forma extremadamente moderna y futurista con infinitas posibilidades. Como regalo de alta gama, Baijiu representa a Shanghái en un tema de apertura del futuro y refleja su estilo urbano internacional. La estética arquitectónica futurista se aplica en el diseño, para reflejar la audacia e innovación en la industria tradicional china de Baijiu.
Maitreya Dharma Hall on Abandoned Mine by Guanghai Cui | Platinium A Design Award | Architecture
El proyecto cubre perfectamente la cantera abandonada en forma de botón floral, utilizando sus limitaciones para crear un único espacio continuo para albergar grandes audiencias de 4500 personas, y formar un espléndido interior para que los monjes y creyentes rindan homenaje a Maitreya, reparando la topología dañada del sitio en el pasado con tecnologías arquitectónicas modernas.
El Altar Maitreya es el núcleo de este proyecto, que se puede dividir en cuatro partes principales: el Gran Salón de la Misericordia en el frente, el Salón Longhua Dharma, la estructura vertical de la Montaña Sumeru y el Adytum del Cielo Tusita en la parte superior. Tres salas que representan a otros Dvipas están diseñadas alrededor del Altar: Purvavideha en el este, Aparagodaniya en el oeste del Altar y Uttarakuru en el norte, mientras que el Altar representa al propio Jambudvipa.
Crash Womenswear by Meng Ling Chung | Iron A Design Award | A’ Fashion, Apparel and Garment
La computadora de la diseñadora Meng Ling aparentemente no funcionaba, y todos los archivos estaban divididos en gráficos ininteligibles. Tomó capturas de pantalla de ellos uno por uno, tratando de reconocer la imagen original de la escena borrosa. Así que empezó a armar patrones enigmáticos como un rompecabezas, y a ponerlos en impresiones para conmemorar sus viejas creaciones.
Barro Lamp by Caterina Moretti | Silver A Design Award | A’ Lighting Products and Fixtures Design
Hecha de barro oaxaqueño negro y vidrio soplado, la lámpara colgante Barro no sólo es un punto de encuentro entre las tradiciones ancestrales y el diseño contemporáneo; también es una exploración donde se empujan los límites de los materiales y técnicas tradicionales, y se lleva la esencia del barro a la modernidad. Las líneas limpias de la estructura cilíndrica de arcilla están rodeadas por una cúpula de vidrio soplado -una protección simbólica para los objetos preciosos- que proporciona una luz suave y filtrada. La lámpara colgante Barro está disponible en dos versiones: roja con cúpula transparente y carbón con cúpula gris humo. La altura se puede ajustar a través del cableado.
Tenki Spliced Magnetic Attraction Toy by Linglin Liang | Gold A Design Award | A’ Toys, Games and Hobby Products
Tenki es un juguete digital de tipo empalme para niños. Este diseño proporciona conocimientos básicos de energía para los niños, a través de diferentes módulos de generación de energía. El módulo de succión magnética está integrado en la estructura del juguete para enterrar el cable en el conector. Esta forma evita el peligro oculto de exposición de cables causado por los juguetes electrónicos tradicionales. Tenki tiene como objetivo conectar de manera efectiva a los niños con la vida digital, de una forma más accesible.
Este diseño incluye módulo de generación de energía, módulo de consumo de energía, módulo estructural y atracción magnética. Hay cables en cada módulo, que están conectados por atracción magnética. El módulo de generación de energía está conectado con el módulo estructural y de consumo de energía por atracción magnética, y la energía eléctrica generada por el módulo de generación de energía se transmite al módulo de consumo de energía mediante la disposición interna de cables.
Smart Desktop Cable Storage Product Charger by Chunbin Li | Silver A Design Award | A’ Digital and Electronic Device Design
Es el primer producto de almacenamiento de cable de escritorio inteligente con la función de carga inalámbrica (equipado con un módulo de carga inalámbrico magnético) en la industria, con una apariencia atractiva y práctica. Con gran capacidad y múltiples interfaces de carga, puede almacenar perfectamente los cables de alimentación. Durante el proceso de carga, se puede colocar magnéticamente, y los cables de datos se pueden usar y retirar en cualquier momento, despidiéndose del desorden de cables.
Flow Bar by Bo Zhou | Gold A Design Award | A’ Interior Space, Retail and Exhibition Design
Al ingresar al espacio, las grandes obras de arte modernas en el techo captarán la atención. En forma de gota de agua redonda, la obra de arte demuestra su belleza en orden vertical y horizontal, constituyendo un símbolo del arte contemporáneo. Con la luz y la sombra tranquilas y cálidas, el movimiento de cada gota de «agua» permite a las personas percibir el ritmo del flujo espacial de una manera inesperada, y construir una experiencia muy diferente para que se sientan el ritmo del arte.
Las interfaces del techo y la pared están incrustadas con fuentes de luz ocultas, y los grandes reflejos difusos crean una atmósfera sutil, ampliando el campo de interacción entre las personas que miran hacia afuera o exploran hacia adentro. En comparación con el diseño abierto de la barra de bar convencional, el diseñador le ha dado a la barra hexagonal un corte en forma de diamante, convirtiéndola en el segundo centro visual de toda la escena, con su material y forma únicos.
Swytch Electric Bike Conversion Kit by Swytch Technology Ltd | Iron A Design Award | A’ Vehicle, Mobility and Transportation Design
El kit de conversión Swytch eBike cuenta con una batería de bolsillo (el Power Pack) que es similar en tamaño a un teléfono inteligente. El Swytch Kit permite a los clientes reciclar su bicicleta existente, haciéndola eléctrica y reduciendo el desperdicio. La asistencia eléctrica desbloquea el rango adicional y brinda comodidad para viajar, lo que permite a las personas usar su bicicleta como medio de transporte principal. Cualquiera puede convertir una bicicleta en eléctrica con el Swytch Kit, sin importar su experiencia técnica.
Una bicicleta normal produce emisiones de más de 200 kg de CO2 durante el proceso de fabricación, y las bicicletas eléctricas más grandes y pesadas son casi el doble de contaminantes. Un kit Swytch requiere sólo 50 kg de CO2 para fabricarse, lo que significa que el impacto ambiental es 8 veces menor en comparación con la mayoría de las bicicletas eléctricas completas.
World Cup 2022 Smartwatch Face by Alex Pan Yong | Bronze A Design Award | A’ Interface, Interaction and User Experience Design Award
Cuando se trata de diseñar carátulas de Apple Watch para la Copa Mundial de la FIFA 2022, el diseño es particularmente importante. Al colocar la pintura de la bandera de la nación en el centro de la esfera del reloj y ocupar la mayor parte del espacio, se crea una imagen audaz e impactante, que inmediatamente atrae la atención del usuario hacia los colores y símbolos del país que representa.
Sobre un fondo negro, los colores de la bandera resaltarán aún más, aportando un llamativo contraste que hace que el diseño sea fácilmente legible a simple vista. Este diseño también permite un amplio espacio para mostrar la hora y cualquier otra información relevante, como la fecha o el conteo de pasos, sin restar valor al punto focal principal del diseño. Además, se instaló el indicador de frecuencia cardíaca en la bandera, para crear un diseño visualmente atractivo y significativo, que resuena con los fanáticos que apoyan al equipo. El corazón de los fans se queda con sus países.
Hydrowash Washing Machine by Vishwaksen Shekhawat and Chandradhar S. | Silver A Design Award | A’ Home Appliances Design
Lavadora portátil semiautomática de doble tina, diseñada para ser jalada y movida con una sola mano. Las perillas e interruptores están ubicados debajo de la tapa principal, para que el exterior sea limpio y el interior intuitivo. Los exteriores monolíticos mínimos con detalles encantadores le dan una presencia discreta y relajante, que permite guardarlo en cualquier espacio.
Esta máquina semiautomática sirve para lavado y secado. El agua ingresa a través de un selector de agua incorporado en la interfaz de la tubería de suministro. Las perillas controlan el funcionamiento del lavado y centrifugado. Las dos primeras perillas controlan el tiempo y la intensidad del proceso de lavado; las otras controlan el nivel de agua y el tiempo de secado. Esta máquina mecaniza el proceso de lavado de ropa por etapas, pero mantiene todo el proceso abierto a la personalización y el ajuste activos. Posee una manija ergonómica y ruedas pronunciadas que permiten moverla fácilmente entre el espacio de almacenamiento y uso, lo que la convierte en una adición eficiente al estilo de vida en viviendas compactas.
Intangible Heritage Illustration by Zhou Xiaoshu | Silver A Design Award | A’ Graphics, Illustration and Visual Communication Design
El tema de este proyecto es el Festival de las Linternas Zigong, el Arte Pipa y el Celadon de Longquan. Son un valioso patrimonio cultural inmaterial de China. Tres ilustraciones artísticas por computadora para mostrar creativamente la esencia de estas culturas. Una combinación de tecnología informática y arte tradicional para este conjunto de obras con el fin de que el público sepa más sobre el patrimonio cultural intangible de China y herede la cultura tradicional.
Sound of Magma Digital Artworks by Midori Yamazaki | Bronze A Design Award | A’ Computer Graphics, 3D Modeling, Texturing, and Rendering Design
Las ondas de infrasonido (sonido de baja frecuencia) causadas por eventos naturales pueden transmitirse lejos, y los investigadores pueden observarlas y analizar lo que está sucediendo desde una distancia segura. Al hacer que estos procesos sean visibles y audibles, la reproducción del sexto sentido podría comunicarse al público. En colaboración con el Instituto de Investigación de Terremotos de la Universidad de Tokio, se creó un trabajo experimental en el que se visualiza el infrasonido y se hace audible para estimular el sexto sentido; la capacidad de sentir la naturaleza, que los humanos modernos han perdido.
Frozen Splash Artistic Photos by Hassan Taher | Bronze A Design Award | A’ Photography and Photo Manipulation Design
Esta fue una sesión de fotos experimental que capturó salpicaduras de bebidas. Se hizo usando un flash Speedlite (Godox V1) en el fondo para congelar la salpicadura de té, y una cámara Canon 5D M4 junto con una lente Canon de 24-70 mm. Las copas están atadas a una cuerda transparente, que cuando se tiran crean impresionantes salpicaduras que también se consideran como un tipo de «arte por accidente». Mover el hilo en diferentes momentos y direcciones crea toques únicos que crearon estas fotografías artísticas.
Mechcircuit Interactive Mechanics and Sensors by Weijia Lin and Shuyue Feng | Silver A Design Award | A’ Product Engineering and Technical Design
Mechcircuit permite a los usuarios no expertos diseñar y fabricar prototipos interactivos con circuitos electrónicos y estructuras mecánicas. Los usuarios pueden lograr funciones mecánicas como rotativas y lineales, sin usar piezas mecánicas tradicionales. Mientras tanto, en lugar de involucrar operaciones complicadas como cableado y soldadura en circuitos electrónicos convencionales, Mechcircuit aplica magnetismo y ranuras cortadas con láser para conectar los componentes, lo que hace que la conexión y el reemplazo sean rápidos y fáciles.
La estructura mecánica compuesta por imanes permite al usuario diseñar y ensamblar fácilmente. A medida que el usuario manipula la estructura, las señales del circuito cambian. El usuario puede interactuar con el circuito manipulando la estructura.
Inogi R1 Miniaturized Oxygen Generator by Xiao Xu and Qi Yanbin | Silver A Design Award | A’ Medical Devices and Medical Equipment Design
INOGI-R1 es el primer concentrador de oxígeno miniaturizado de grado médico, con una tasa de flujo de pulso de hasta 6 L/min. Al integrar todas las funciones de concentradores de 20 kg de otras marcas en un tamaño compacto, INOGI-R1 se usa ampliamente en la práctica clínica. La «Técnica de análisis de control de micropresión» desarrollada internamente, se adapta a condiciones de alta presión y baja temperatura, lo que permite un uso estable, incluso en altitudes elevadas (6000 m) o en temperaturas bajas (-30 °C). Este producto ha sido el favorito entre los consumidores, debido a su impresionante rendimiento y asequibilidad.
2021 Kids Channel Ident Promo TVC Animation by Cheng-Hsuan Lin | Platinium A Design Award | A’ Movie, Video and Animation Design
Junto con la voz alegre de los niños, se utilizó la transición a cada estilo y el límite de lo imaginario y la realidad. Se dejó que el avión de juguete hecho a mano por los niños despegue al final, al igual que su imaginación se hace realidad en la vida real, rompiendo el límite de la imaginación y la realidad. Comienza con los personajes que acompañan a los niños durante mucho tiempo en el canal infantil, poniéndolos en la imaginación divertida de sus vidas. Es posible vivir una aventura en un mundo imaginario siguiendo la mirada de los niños.
Brazilian Quartzite Tiles by Cerrad x La Mania Home Design Team | Gold A Design Award | A’ Building Materials and Construction Components Design
Brazilian Quartzite es una colección de baldosas cerámicas excepcionales. Está inspirada en la cuarcita brasileña, para descubrir sus múltiples caras. Cinco variantes de color y una variedad de formatos que sorprenderán con la energía de un colorido carnaval de Río y refrescarán con su esplendor, como si se estuviera en la playa relajándose a la sombra de las palmeras.
Jinaga Subway Pass by Junsoo Choi, Sungmin Kim and Ara Shin – IDW | Silver A Design Award | A’ Social Design
El sistema permite que las personas con discapacidad pasen por los molinetes del metro sin tarjeta. Con sólo un pequeño llavero en la mano, la puerta bloqueada se abre automáticamente al pasar. El sistema lo reconoce sin fallas, como la llave inteligente de un automóvil. Actualmente, este sistema se está implementando en el metro de la ciudad de Daejeon, en Corea del Sur.
Medicapsule Multiscenario Medical Test Kit by Jiannan Wang | Iron A Design Award | A’ Idea and Conceptual Design
Medi-capsule está diseñado como un solo producto, para hacer frente a todos los parámetros de prueba, en escenarios diarios. Se puede sujetar un módulo a una correa de reloj para el monitoreo continuo al aire libre del oxígeno en la sangre, la frecuencia del pulso y otros. Y se encajará en un módulo de prueba blanco diferente en la cápsula, para probar profesionalmente el oxígeno en la sangre, la presión arterial, el electrocardio, la temperatura, la glucosa en la sangre y la grasa. Y todos los datos se recopilarán en el módulo de reloj para un análisis inteligente.
TOMÁ NOTA
Se reciben inscripciones para los A’ Design Award & Competition hasta el 28 de febrero de 2024, y los resultados se anunciarán el 15 de abril de 2024. Para registrarse, entrar a https://competition.adesignaward.com/registration.php +