Anfibios reúne a siete grandes artistas de la escena del arte urbano en un mismo espacio, la Fundación Santander.
Texto y fotos: Adri Godis
Desde la calle llega a la Fundación Santander esta muestra de ¿arte callejero? Se podría decir que no, ya que todo fue realizado dentro de un espacio donde no existe la interacción con las situaciones que da la calle ni su entorno; pero sí son artistas que están compenetrados e identificados en todos los matices de las problemáticas cotidianas: el consumismo, la evolución de la tecnología, los cambios culturales y, sobre todo, esta nueva forma de vivir en épocas de pandemia.
El resultado es un extraordinario trabajo colectivo, realizado durante el verano en las instalaciones de la Fundación Santander, en interacción con la simetría, los reflejos, las estructuras y la pintura del espacio. La simetría, reflejos, estructuras y pintura interactúan con el lugar.
Por un lado, nos encontramos con la obra Fecha de Vencimiento de los artistas Milu Correch y Nicolás Romero, compuesta por enormes lienzos de naturaleza muerta pintados que miden cuatro metros de largo y de ancho. Los artistas nos invitan a recorrer también su parte posterior, donde hay objetos de consumo cotidiano que hablan de la temática del consumismo y el capitalismo: desde juguetes, ropa y frascos de perfume hasta algunos de los instrumentos que ellos mismos emplearon para crear la obra. En el proceso creativo, vemos representada la calle en cada uno de los elementos empleados.
Del otro lado vemos Puñal de Elian Chali. Es un objeto en punta de colores amarillos y verdes que juega con la geometría a gran escala, y que parece cruzar a través del cubo metálico de la estructura de la sala de la Fundación, como si fuera un puñal que atraviesa el corazón del lugar.
Justo enfrente encontramos a Génesis, una instalación de la artista Sol del Río. Es una especie de nave espacial con mucha geometría y cóncavos donde penetran las luces y las sombras que, según el horario del día, van mutando, representando los procesos conceptuales, digitales y musicales en forma sólida. Esta obra conceptual incorpora un registro de luces de una tormenta eléctrica realizada en pandemia, materializada en una estructura de madera. A lo largo de la exposición, la artista hará performances de distintas disciplinas, entre ellas, música y visuales.
Siguiendo el recorrido, en la escalera principal de la Fundación, está Balayage de Nina Kunan. Es una intervención textil con hilos de raso de tonalidades violeta pastel que caen como un hermoso cabello que se desliza en el suelo. Nina genera una especie de coqueteo entre la escalera horizontal de Leandro Erlich: la obra permanece en el patio, jugando con el erotismo de ambas parejas, y abriendo el juego de seducción con un Pole Dance que la obra incluye en la parte de atrás.
Al subir la escalera, se llega al final del recorrido: el patio donde está Memoria Selectiva. Se trata de una serie de monumentos, frisos y esculturas de Franco Fasoli que surge de bocetos que su tío abuelo, Alfredo Bigatti, proyectó para comisiones y monumentos públicos que fueron rechazados o no pudieron ejecutarse. Estas obras se componen de materiales efímeros, livianos y baratos, como telgopor o andamios de madera acartonadas. Parecen obras parchadas sin terminar que, en conjunto, tienen un único sentido: revivir las obras de su tío que representan momentos históricos del país, y contrastar el paso del tiempo. Es una obra que irá mutando a medida que sus materiales se vayan rompiendo o reconstruyendo.
Le preguntamos a Julián Manzelli -el curador de la muestra- cómo fue trabajar con este equipo de artistas para Anfibios en un espacio como la Fundación de un banco. Nos cuenta que la experiencia fue alucinante, aunque no fue tan fácil al momento de dar sus ideas a la institución, ya que su background es la calle y la desestructura, pero lograron que todo funcione a la perfección.
Y agrega que el hecho de que Anfibios tome vida después de un tiempo de pandemia en donde cada artista estuvo en una burbuja, fue una oportunidad de reencontrarse, interactuar, trabajar en equipo no sólo desde la fuerza conceptual, sino también desde lo técnico. Sentir el orgullo de que un grupo de amigos que viene trabajando desde hace décadas, representa la madurez y evolución de la escena y su mutación. Luego de una pandemia en donde lo público fue cancelado, sin dudas Anfibios representa a nivel histórico una marca en la historia del arte.
Podríamos decir que Anfibios es una muestra en movimiento, donde lo conceptual y lo público se fusionan en un mismo espacio. Los artistas convocados son protagonistas en esta nueva etapa de cambios históricos de la escena del arte en la calle. Esta exhibición brinda la oportunidad de ser testigos de este fenómeno, y de las diferentes acciones que los artistas irán trabajando en los próximos meses.
PARA AGENDAR
Elian Chali, Franco Fasoli, Milu Correch, Nicolás Romero, Nina Kunan y Sol del Río. Anfibios. Artistas entre límites y territorios. Curaduría de Julián Manzelli (Chu Doma). Producción Rodrigo Rodríguez. En Fundación Santander Argentina. De marzo a noviembre de 2022, en Av. Paseo Colón 1380, CABA.+
