Evolución es la palabra que mejor describe la edición 62 del Salone del Mobile.Milano. Un concepto que se vio reflejado en la propuesta comercial y cultural, en la cantidad y calidad de expositores y visitantes, y en los lazos sólidos que la feria supo crear para afianzar su comunidad durante todo el año.
Los números hablan por sí solos: 1.950 expositores de 35 países; 361.417 visitantes (un 17.1% más que en 2023) y 54.3% del exterior, para confirmar que el Salone es un punto de referencia internacional para la industria del mueble y el futuro del habitar.
Y Milán, la ciudad indicada para recibir al cuantioso flujo de profesionales del sector, periodistas (y público general durante el fin de semana) que llega desde todo el mundo, con delegaciones de China, Alemania, España, Brasil, Francia, Estados Unidos, Polonia, Rusia, Suiza, Turquía, India, Reino Unido, Corea del Sur, Japón y Austria, entre los principales países.
La evolución de la que hablaba el Salone del Mobile.Milano desde su misma campaña publicitaria está relacionada a la transformación de feria comercial anual a comunidad global del diseño activa durante todo el año gracias a una batería de proyectos. Desde la plataforma online a las redes sociales, a la gira Road to Salone visitando las principales capitales del diseño del mundo.
Con su instalación, David Lynch propuso un espacio para pensar, alejado del ritmo fierístico.
Desde un programa cultural ambicioso que incluyó (del 16 al 21 de abril de 2024 en Rho Fiera Milano) instalaciones interactivas dentro de los pabellones de Rho (Interiors by David Lynch. A Thinking Room, Under the Surface –a cargo de Accurat, Design Group Italia y Emiliano Ponzi en el Salone del Bagno-, y All You Have Ever Wanted to Know About Food Design in Six Performances en Eurocucina), al ciclo de charlas y mesas redondas curado por Annalisa Rosso, con personalidades de nivel internacional, y la inclusión del talento joven con el SaloneSatellite que cumplió 25 años de trayectoria.
All You Have Ever Wanted to Know About Food Design in Six Performances organizadas por publicaciones independientes de gastronomía.
Imprescindible la conexión con la ciudad de Milán a través del Design Kiosk instalado frente al Teatro alla Scala con una programación de charlas y venta de publicaciones y objetos de diseño (también curado por Annalisa Rosso); la colaboración con la más completa agenda virtual fuorisalone.it para potenciar esfuerzos; y la posibilidad de darle visibilidad a las personas que integran la comunidad del diseño con el proyecto Comunità Continua del fotógrafo y filmmaker Gianluca Vassallo, que antes y durante del evento retrató a diseñadores, arquitectos, comunicadores y fanáticos dentro y fuera de la feria.
Y siempre teniendo en cuenta la experiencia del público, con un nuevo layout por el estudio Lombardi22 que facilita la circulación en las muestras especiales del baño y la cocina, una app actualizada para encontrar rápidamente los stands y los espacios de descanso específicamente planificados, con una librería dedicada a publicaciones de diseño y arquitectura.
Finalmente, que el Satellite creado y curado por Marva Griffin festejara su 25 Aniversario con una mega muestra en Triennale a cargo de Beppe Finessi que se extiende hasta el 28 de abril, también refuerza la relación de la feria con la ciudad y los milaneses.
Del Salone hablamos todos, y durante todo el año.
16 PABELLONES PARA DELEITARSE
Y caminar de punta a punta hasta el cansancio, buscando sorprenderse (cosa que siempre logra el Salone). Más allá de las novedades -que hay, por supuesto-, podemos asegurar que para captar la atención de público, las empresas expositoras apostaron a distintas estrategias como reforzar su propia historia y trayectoria, enfatizando sus colaboraciones con los grandes arquitectos y diseñadores de todos los tiempos, celebrando sus productos icónicos y homenajeando a los Maestros.
La familia cerámica Most Illustrious de Elena Salmistraro para Bosa que homenajea a los Maestros del diseño italiano suma a Cini Boeri en el centenario de su nacimiento.
Tubes nos recuerda el 20 aniversario de tu exitoso radiador Add-On proyectado por Satyendra Pakhalé que pertenece a la colección permante del Centre Pompidou de París. Olivari expone la enorme colección de manijas proyectadas en colaboración con diseñadores de renombre de todos los tiempos y Alias recuerda que un clásico como la silla Prima (1982) de Mario Botta sigue más vigente que nunca, en nuevas terminaciones, claro.
Otros recursos fueron mostrar de qué están hechas y cómo se fabrican las piezas, exponiendo cómo incluyen criterios de sustentabilidad en todo el ciclo del mueble, y revalorizando el trabajo artesanal, cualquiera sea la técnica y material empleado.
Edra hace hincapié en las soluciones tecnológicas y la realización artesanal de sus muebles en policarbonato.
Alias celebró su 45 aniversario con una triple instalación curada por David Lopez Quincoces y Francesco Meda, en la que se muestra el desarrollo técnico de los asientos Time de Alfredo Häberli, la liviandad de la silla Light Light de Alberto Meda que se compara con un kilo de spaghetti y el mecanismo de la mesa Nastro de Daniel Rybakken mediante el cual es posible variar la altura del mueble.
Práctica y funcional, la colección Bibolina de Julie Richoz para la cooperativa vasca Alki es desmontable y se entrega en un paquete plano, apilable. Su realización artesanal da cuenta de la exploración profunda de las técnicas de la ebanistería.
Más que lanzar nuevos productos, el esfuerzo estuvo en mejorar aquellos que ya se sabe que gustan, sumando calidad, comodidad y funcionalidad, resultado de la escucha atenta de las necesidades de los usuarios.
El sillón Monza de Konstantin Grcic para Plank presentado en 2009 añade tapizado a su asiento, que es desmontable para su potenciar su uso en el ámbito hogareño y del contract.
Para Campeggi, Matali Crasset presenta Le temps de la communauté, 6 módulos idénticos con los cuales componer un gran sofá, sillones individuales y hasta una mesa axilar. Por su parte, Canispè by Giovanni Levanti es un sofá que incluye espacio para las mascotas.
Lanzada originalmente en 2012, la colección de asientos Solo del estudio Nitzan Cohen es de las más vendidas de Mattiazzi. Ahora se suma el sillón de asiento profundo, ideal para esperar, relajarse y conversar, celebrando la destreza técnica de la firma y su saber de carpintería contemporánea.
La fantasía está en los colores y terminaciones. La excelencia está en los pequeños detalles constructivos y las formas que hacen a un conjunto armónico, para así ampliar las familias de productos.
En Kartell, el sofá Plastics, el puf Trix de Piero Lissoni y el sillón Cara de Philippe Starck
se presentan en una nueva versión, gracias al uso de los tejidos Liberty diseñados
en especial para los espacios al aire libre.
En Magis, hasta la versión XS del Puppy de Eero Aarnio se viste con seis nuevos acabados efecto terciopelo, tres irisados y tres sombreados. También hay nuevo color verde para el asiento giratorio Spun de Thomas Heatherwick. La novedad es Tacito de Alessandro Stabile: 5 muebles de almacenamiento con puertas de material fonoabsorbente.
