Aunque la mañana está soleada, hace frío en Villa Urquiza, donde MagsDesign posee su showroom, taller y depósito de luminarias. Allí nos recibe su diseñadora, Magalí Suchowolski.
Magalí Suchowolski es diseñadora industrial recibida en la Universidad de Buenos Aires, pero ya se había especializado en diseño durante sus estudios secundarios en la Escuela ORT. En paralelo -y hasta hace muy poco-, practicaba gimnasia artística. Quiso el destino que, cada vez que iba a entrenar, el colectivo paraba en la esquina de Niceto Vega y Serrano, en Palermo, frente a Fábrica de Luz, un local de iluminación que desarrolla sus propios diseños. Siempre había querido trabajar ahí: mandó un mail contándoles de su fascinación por la tienda, y la contrataron.
Durante seis años, Magalí Suchowolkski trabajó ahí. Pero en los últimos había comenzado su propio emprendimiento de diseño y comercialización de luminarias al por mayor: MagsDesign, con fabricación 100% nacional. Su primer producto fue Víbora, una lámpara de 4 metros de largo, con un cuerpo tejido en cintas de seda, muy versátil, que permite tantas configuraciones como ideas tenga su dueño.
Lámparas de mesa, de pie, colgantes, apliques. Cinco de ellas han recibido el Sello de Buen Diseño Argentino que otorga el Ministerio de Producción de la Nación. La marca fue parte de los envíos oficiales a las ferias de diseño de París y Londres, y suele presentarse en las dos ediciones anuales de Expo Presentes, en La Rural; un ejercicio que obliga a MagsDesign a lanzar continuamente nuevos productos. También cuentan con una línea de objetos de decoración, muebles, espejos y bandejas.
HAY EQUIPO
MagsDesign vende sus productos en casi todas las provincias argentinas, a través de casas de iluminación (Fábrica de Luz incluida) y de decoración, así como a profesionales que incluyen sus luminarias en proyectos de arquitectura e interiorismo. En 2016, se sumó Sebastián Lupis al proyecto, que se encarga de la producción; mientras que Magalí prefiere el diseño, el seguimiento de las ventas y la comunicación. Y Pablo hace las tareas de armado en el taller.
+Para diseñar luminarias, ¿es necesario tener mucho conocimiento técnico?
Soy proyectista en iluminación, y también hice capacitaciones en Osram y Philips. Sobre todo, porque la tecnología siempre está evolucionando. Yo viví el paso del incandescente al LED, y eso cambió un montón la forma de los artefactos. Si bien el LED ya existía, en Argentina no estaba instalado. La gente no entendía cómo se comparaba el consumo; qué lámpara había que poner. Fue un cambio complicado y costó mucho. Cuando salió la ley de prohibición de importación y comercialización de lámparas incandescentes, ya todo fue más prolijo. También hice una especialización en diseño de interiores para sumar conocimientos desde la decoración.
+¿Qué importancia tienen los componentes eléctricos?
Le prestamos mucha atención a los portalámparas, enchufes, cables. Priorizamos la calidad. Puede pasar que algo no funcione bien, pero que sea la excepción. El producto depende tanto de eso como de la madera. Y me encanta ir a la ferretería; que haya mucha gente así voy mirando cajoncito por cajoncito. Buscando, siempre encuentro algo nuevo.
+Solés lanzar productos nuevos en poco tiempo, ¿cómo te organizás?
Siempre tomé a las ferias como puntos de partida para lanzar productos. Tenemos dos ferias por año, y en cada edición me propongo tener novedades. Y siempre nos resultó bien… Pero durante la pandemia, por ejemplo, ¡no se me caía una idea! Fue terrible y muy frustrante, pero ahora que está todo un poco más activo, tengo nuevas ideas para la feria de agosto. La gente está ansiosa por volver a las ferias presenciales. Me gustan mucho las ferias porque me permiten estar en contacto con clientes que aunque sean de años, se genera otra charla, otro vínculo. Así que las ferias me ayudan; me obligan a diseñar.
+¿Cómo es ese proceso de diseño?
Hago un montón de bocetitos a mano. Sólo si hay algo que me genera duda en cuanto a las proporciones, lo dibujo en 3D para verlo bien, ir moviéndolo, y que me cierre más. Pero en general, sale rápido. Si tengo que darle muchas vueltas a un dibujo, prefiero dejarlo.
+¿Tenés un momento para diseñar, o una idea puede surgir de repente?
Si me tengo que sentar a diseñar, la hoja queda en blanco. El colectivo era mi mejor lugar, y ahora que manejo se me arruinó un poco ese espacio, pero siempre son momentos y lugares inesperados. Tengo blocs y hojas sueltas por todos lados, papelitos, el celular. De repente, estoy sentada con vos y veo una forma, y eso me lleva a dibujarla. El otro día, mientras estaba nadando me vino una imagen, salí de la pileta, la dibujé en el celular, y con eso ya estoy. Voy al tornero, le paso el dibujo, las medidas, me hace la muestra y vemos.
+¿Tenés en cuenta las tendencias, los nuevos materiales?
Estoy todo el tiempo mirando. Sí me ha pasado que se me ocurrieran diseños, y luego encontrar algo parecido en el mercado, entonces no lo saco. Intento tener algo distinto a lo que ya existe. En cuanto a los materiales, la madera es mi fuerte. Cuando arranqué, no había tanto producto en madera, no se usaba el torneado. El tema de la bombita a la vista tampoco estaba muy instalado, y eso lo exploté. Para que se vieran, diseñé los cables de yute que tienen como un trenzado con un lúrex dorado. Siempre intento estar un pasito adelante, mostrando algo diferente.
+¿De dónde salen las ideas?
Respeto mucho el diseño del otro. Me ha pasado que me han copiado productos, y no la he pasado bien. Me afecta mucho… Me inspiro no sólo en la iluminación, sino en otras cosas también, como cuando saqué hace varios años un producto en cemento. El cemento no era un material de la iluminación; era más de arquitectura. Cuando lancé la Víbora, no había cosas tejidas; el hilo de seda era para los pullovers. Vengo de una familia textil, entonces miro telas todo el tiempo. Siempre trato de sacar ideas de otros lados, pero la madera me puede…
+¿Qué maderas usás?
Mi preferida es el incienso, pero también uso plátano, cedro. El incienso es una madera dura, pero tiene un acabado espectacular. Voy probando según el producto. Si las tendencias son muebles de cocina oscuros, no voy a sacar un producto en madera clara; soy muy respetuosa de las tendencias del momento. Quizás al año siguiente, y aunque las tendencias cambien, el producto sigue igual con la misma madera y no se cambia, porque se pensó así.
+Entre lo último que hiciste, incorporaste la impresión 3D…
En los últimos años estábamos muy encasillados en la madera. Tejido, una maya de colores, madera, cemento. Me gustaba tanto la madera que no podía salir de ahí, entonces empezamos a trabajar en la combinación de madera y bronce. También hicimos campanas con detalles en cuero, y quería hacer algo con fibras naturales, pero como estaba muy visto y había mucho producto importado, agarré cable de yute, combiné el hierro y le hice una maya de yute, y hasta una tira de gamuza. Y el año pasado sumamos la impresión 3D para un solo modelo, el aplique y la campanita.
RESPONDA CORTO Y RÁPIDO, SIN PENSAR DEMASIADO
APLIQUES DE PARED. Si bien no existen muchas opciones en el mercado, ofrecemos unos diez modelos de apliques decorativos.
ILUMINACIÓN DE EXTERIOR. La veo como un problema, porque aunque el artefacto esté bien sellado, siempre sufrirá filtraciones de humedad. Me tienta el exterior, pero le tengo mucho respeto.
ARAÑAS. Me gustaría diseñar una araña bien moderna. En la facultad había diseñado una con una sucesión de acrílicos que había quedado buenísima. Tenía una forma súper orgánica, con un alma de cromo de hierro, espectacular. Podría retomarla…
ADEMÁS DE ILUMINACIÓN. Tengo candelabros, mueblecitos, bandejas. Me encantan, y se venden como un complemento.
BUENAS FOTOS. Siempre que se lanza un producto, hacemos fotos y con el mismo fotógrafo, siguiendo la misma estética desde que arrancamos, aunque va variando un poco el fondo, que cambia de tonalidad de grises.
Las lámparas Saturno vienen con un disco suelto, con la idea de que el usuario lo acomode como más le guste: recto, inclinado… Las pantallas suelen ser blancas en su interior, pero Magalí prefiere pintarlas de dorado. “Estoy haciendo una línea con la esfera de madera, y la idea es sumar como petit dos formas más. También estoy trabajando una lámpara en yute porque me quedé con la idea de la fibra natural: una especie de capelina grandota. La semana próxima tendré las muestras. Para la feria de agosto, voy a sacar cinco productos en total”.+
